
在重庆开州区故城城门附近,一座看似普通的露天舞台正在成为当地文化生活的新地标。每天傍晚 6 点 18 分,开州农民老顽童大舞台准时开播配资公司官网,没有华丽的灯光舞美,没有精心的彩排,只有一群热爱表演的普通老百姓在这个简陋的舞台上展现最真实的自己。这个由 58 岁农民朱大哥(老顽童)创办的舞台,在短短几个月内就吸引了日均七八千到一万多人的在线观看量,成为继奉节索图大舞台之后,重庆周边地区最具影响力的民间文化平台之一。
一、历史背景与诞生契机
1.1 从索图大舞台到开州老顽童大舞台
开州农民老顽童大舞台的诞生并非偶然,它与近年来重庆地区 "大舞台经济" 的兴起密切相关。2025 年 7 月 3 日,奉节索图大舞台在奉节兴隆镇三角坝启动,这个由索图(本名陈刚)创办的民间舞台,从最初直播间仅两千人在线,到 10 月 1 日国庆首次突破 10 万人在线,创造了县域文化直播的奇迹。索图大舞台的成功迅速在重庆周边地区引发了连锁反应,各地纷纷效仿创办自己的民间大舞台。
老顽童朱大哥正是在这样的背景下萌生了创办舞台的想法。他曾经上过陌生大舞台,也上过索图大舞台,积累了丰富的舞台经验和粉丝基础。作为一个 58 岁的普通农民,老顽童有着不普通的经历。他出生于重庆开州,既是农民也是直播主播,拥有约 30 万粉丝。在索图大舞台的启发下,老顽童决定回到家乡,创办一个真正属于开州农民的舞台。
展开剩余92%1.2 舞台选址与筹备过程
老顽童大舞台的选址经历了一番考量。根据抖音博主 "翁老师卖房" 的记录,老顽童朱大哥在筹备期间曾多次找他帮忙选址和分析,最终决定将舞台搭建在开州故城城门附近。这个位置具有独特的优势:一方面,开州故城是开州区的历史文化地标,承载着深厚的文化底蕴;另一方面,这里交通便利,人流量大,有利于聚集人气。
舞台的搭建过程充满了艰辛。据老顽童本人讲述,在筹备过程中,他遇到了资金、设备等多重困难。然而,正是在这个过程中,开州当地企业和政府的支持让他感受到了家乡的温暖。湖山集团、福山集团等企业纷纷伸出援手,特别是做灯泡生意的谭本国(谭总),当听说老顽童需要灯光设备时,主动提出捐赠 30 个专业舞台灯,价值四万多元。
1.3 正式开播与初期发展
经过紧张的筹备,开州农民老顽童大舞台于 2025 年 12 月 6 日正式首播。首播当天下午 6 点 10 分,老顽童在开州故城城门举行了简单而隆重的开播仪式,吸引了众多当地居民和网友的关注。
舞台首播的成功超出了所有人的预期。据抖音博主 "糊涂鸭" 的记录,首播当天直播间人气就突破了预期,老顽童在直播中表示:"欢迎全国各地有才艺的网友,会唱歌、会跳舞的都来开州展示你的才艺"。这种开放包容的态度,让老顽童大舞台从一开始就展现出与众不同的气质。
在老顽童大舞台开播的同时,开州还出现了另一个民间大舞台 ——安小米大舞台,位于橘子园。这两个舞台形成了 "一城两舞台" 的格局,共同推动着开州民间文化的繁荣发展。
二、文化意义与社会影响
2.1 传承地方文化的新载体
开州农民老顽童大舞台在传承地方文化方面发挥着独特作用。作为一个 "农民百姓公平竞技舞台",它为开州本土文化的展示和传承提供了新的平台。与传统的文化传承方式不同,老顽童大舞台采用了直播 + 线下活动的创新模式,让更多人能够参与和了解开州文化。
在舞台上,经常能看到具有开州地方特色的表演。比如瑞兽金狮表演,作为开州区的非物质文化遗产,曾登上 2025 年央视春晚重庆分会场。这种融合了武术、舞蹈、音乐、杂技的传统表演形式,在老顽童大舞台上得到了很好的展示和传承。据了解,瑞兽金狮在开州已有上千年历史,体现了巴人板楯蛮 "前战后舞" 的习俗。
老顽童大舞台还成为了开州民歌、民俗展示的重要窗口。许多深藏民间的乡土文化精英在这里找到了展示的舞台,一些濒临失传的民间技艺得以重新焕发生机。正如一位观众所说:"这个舞台让我们看到了开州文化的多样性和生命力,很多平时看不到的民间绝活在这里都能看到"。
2.2 促进社区文化建设
老顽童大舞台对开州社区文化建设的推动作用是显而易见的。这个舞台的核心理念是 "老百姓自己演、演自己、自己看",为群众提供了 "免费登台、免费看演出" 的机会。这种模式让社区文化活动从 "送文化" 转变为 "种文化",极大地激发了群众参与文化活动的积极性。
舞台的影响力不仅体现在线上,更重要的是它对线下社区生活的改变。每天晚上,开州故城城门附近都会聚集大量观众,有老人带着孙辈来观看的,有年轻人结伴而来的,还有附近商户放下生意来捧场的。这种全民参与的文化氛围,让老顽童大舞台成为了开州社区文化生活的重要组成部分。
特别值得一提的是,老顽童大舞台还起到了凝聚人心的作用。在直播中,老顽童经常会提到 "开州 170 万父老乡亲",这种对家乡的认同感和归属感,让每一个观看直播的开州人都感到自豪。正如一位网友所说:"虽然我在外地打工,但每天晚上都会准时观看老顽童大舞台的直播,听到熟悉的乡音,看到家乡的变化,心里特别温暖"。
2.3 提升开州对外文化形象
老顽童大舞台在提升开州对外文化形象方面发挥着越来越重要的作用。通过直播平台,开州的风土人情、历史文化、特色美食等被传播到全国各地。许多外地人通过老顽童大舞台第一次了解开州,认识开州。
一位来自远方的游客在老顽童大舞台获得意外惊喜后表示:"第一次来开州旅游,没想到能在老顽童大舞台获得这么多快乐。因为这个舞台,我对开州产生了深厚的感情,以后一定会再来"。这种口碑传播效应,让老顽童大舞台成为了开州最好的 "文化名片"。
更重要的是,老顽童大舞台展现了开州人积极向上、热爱生活的精神面貌。老顽童本人就是这种精神的最好代表,58 岁的他依然充满活力,在寒风凛冽的冬天淋着雨坚持开播,他说:"这点雨算什么?想想当年我们在田里干活,下着大雨不也照样干吗?" 这种坚韧不拔的精神,感染了无数观众。
三、演出内容与节目特色
3.1 多元化的表演形式
老顽童大舞台的演出内容呈现出高度的多元化特征。根据观察,舞台上的表演形式主要包括以下几类:
歌唱类表演是最主要的形式,涵盖了流行歌曲、民歌、戏曲等多种类型。老顽童本人擅长演唱《一壶老酒》《心上人出嫁》《记得咱的家》等歌曲,其中《心上人出嫁》几乎成为每天必唱的保留曲目。除了独唱,舞台上还有大量的合唱、对唱节目,如《吹起我的芦笙》等对唱歌曲,展现了浓郁的地方特色。
舞蹈表演也是重要组成部分,包括广场舞、民族舞、现代舞等。特别是广场舞,深受中老年观众喜爱,成为每晚固定的互动环节。观众们在台下跟着音乐起舞,场面十分热闹。
传统技艺展示是老顽童大舞台的一大亮点。除了前面提到的瑞兽金狮表演,还有川剧变脸、杂技、武术等传统技艺的展示。这些节目往往能引起观众的强烈反响,让年轻人了解和认识传统文化的魅力。
小品和相声则为舞台增添了欢乐气氛。表演者多为当地的民间艺人,他们用诙谐幽默的方式讲述身边的故事,反映社会现实,深受观众喜爱。
3.2 贴近生活的内容主题
老顽童大舞台的节目内容最大的特点是贴近生活、贴近群众。舞台上没有高高在上的明星,只有普普通通的老百姓,他们表演的内容也都是身边的人和事。
许多表演者会讲述自己的生活经历。比如有一对组合在表演时说:"我们这里不是专业的,也不是明星,也不是网红,就是地地道道的老农民、老农民工。她是喂猪的,我是挑粪的"。这种真实、朴素的表达,反而更容易引起观众的共鸣。
舞台上还经常出现反映农村生活的节目,如《就恋这把土》等,歌词中唱到 "一道道坎坷,一座座土山,就是这一把把黄土",深情表达了对土地的眷恋。这些歌曲不仅旋律优美,更重要的是唱出了农民的心声,让观众感同身受。
老顽童大舞台还特别注重正能量内容的传播。舞台上很少出现低俗、媚俗的表演,取而代之的是积极向上、励志感人的节目。正如老顽童所说:"我办这个大舞台,第一是为了宣传开州,宣传我们美丽的家乡。第二个目的就是想让年轻人知道老年人的苦,让他们能够觉醒,努力奋斗"。
3.3 公平公正的竞技机制
老顽童大舞台采用了独特的竞技机制,让每一个参与者都有公平展示的机会。根据观察,舞台上主要有以下几种比赛形式:
日赛是最基础的比赛形式,每天晚上进行,获胜者可以获得 300 元现金红包和直通周赛的资格。日赛采用现场投票的方式,观众可以通过手机投票选出自己喜欢的选手,这种互动方式大大提高了观众的参与度。
周赛每周举行一次,参赛选手包括日赛冠军和通过复活赛晋级的选手。周赛冠军可以获得 888 元现金红包和其他奖品,如九龙山大米、开州柑橘等地方特产。
月赛和年度总决赛则是更高层次的比赛。据了解,老顽童曾在索图大舞台获得过月赛亚军,这也从侧面说明了比赛的公正性和专业性。
这种阶梯式的比赛机制,不仅增加了节目的观赏性,更重要的是为有才艺的普通人提供了一个实现梦想的平台。许多参赛者表示:"我们不是为了奖金,就是想在这个舞台上展示自己,证明自己"。
四、观众群体画像与特征分析
4.1 年龄结构与地域分布
老顽童大舞台的观众群体呈现出明显的年龄特征。根据多方面观察和分析,观众主要集中在 60 后、70 后、80 后群体,其中中老年观众占比超过 70%。这个年龄结构与 "老顽童" 这个名称所暗示的目标群体高度吻合。
从地域分布来看,观众来源呈现出多元化特征。首先是开州本地居民,包括城区和各乡镇的群众,他们是舞台的核心观众群体。其次是在外地工作的开州人,他们通过直播平台关注家乡的变化,寻找归属感。第三是周边地区的观众,包括万州、云阳、奉节等邻近区县的居民。最后是来自全国各地的网友,他们被开州的文化魅力所吸引。
特别值得注意的是,老顽童大舞台还吸引了不少外地游客。许多游客在开州旅游期间,会专门到现场观看演出,甚至参与表演。一位来自远方的游客说:"第一次来开州,没想到能在老顽童大舞台获得意外的惊喜,这里的氛围太感人了"。
4.2 文化消费特征
老顽童大舞台的观众具有独特的文化消费特征。他们不追求华丽的舞台效果,更看重内容的真实性和情感的共鸣。正如一位观众所说:"这个舞台没有那么华丽,也没有精心的彩排,但就是让人感动,因为每一个表演都是发自内心的"。
观众的参与度极高,这是老顽童大舞台的一大特色。在直播过程中,观众不仅是被动的观看者,更是积极的参与者。他们会通过弹幕互动、送礼物、投票等方式参与到节目中来。特别是在比赛环节,观众的投票直接决定选手的去留,这种 "全民参与" 的模式大大提高了观众的粘性。
观众的忠诚度也很高。据统计,老顽童大舞台的日均观看量稳定在七八千到一万多人,许多观众每天准时守候在直播间或现场。一些忠实观众还自发组织了 "粉丝团",如 "重庆开州炮兵队" 等,在直播间为选手加油助威。
4.3 社会心理需求
深入分析老顽童大舞台的观众群体,可以发现他们有着共同的社会心理需求。
首先是情感寄托需求。许多观众,特别是中老年人,在这个舞台上找到了情感共鸣。他们从表演者身上看到了自己的影子,从歌曲中听到了心声。一位 60 多岁的观众说:"老顽童唱的每一首歌都唱到了我们心里,他不是在唱歌,他唱的是人生,唱的是生活"。
其次是社交需求。老顽童大舞台为社区居民提供了一个社交平台,大家在这里交流互动,增进了邻里感情。特别是对于独居老人来说,这里成为了他们的 "精神家园"。
第三是认同需求。在老顽童的直播间里,经常能看到 "开州加油"" 开州雄起 "等弹幕,这反映了观众对家乡的热爱和认同。老顽童经常说的" 代表开州 170 万父老乡亲 " 这句话,激发了每一个开州人的自豪感。
最后是娱乐需求。在快节奏的现代生活中,人们需要一个放松的出口。老顽童大舞台提供了这样一个场所,让人们在忙碌的生活中找到快乐。正如一位观众所说:"每天晚上看看老顽童大舞台,所有的烦恼都没了"。
五、运营模式与可持续发展
5.1 资金来源与赞助体系
老顽童大舞台的运营资金主要来源于三大渠道,形成了独特的资金支持体系。
第一是企业赞助。开州当地的多家企业成为舞台的重要支持者。据老顽童介绍,湖山集团、福山集团等企业提供了全方位的支持。特别是做灯泡生意的谭本国(谭总),不仅捐赠了价值四万多元的 30 个专业舞台灯,还表示将持续支持舞台的发展。谭总说:"老顽童代表开州区宣传,为开州人民造福,这是我们做企业应该支持的"。
第二是政府支持。虽然老顽童大舞台是民间自发组织,但也得到了政府的支持。长沙镇政府主动提供当地特产柑橘作为活动奖品,体现了政府对民间文化活动的认可和支持。
第三是直播收入。作为一个直播平台,老顽童大舞台通过观众的礼物打赏获得一定收入。据了解,直播间的人气经常超过万人,礼物收入相当可观。但老顽童表示,这些收入主要用于舞台的日常运营和奖品发放,他本人并不从中获利。
值得注意的是,老顽童坚持不接受直接捐款的原则。当有企业要捐 5 万元现金时,他拒绝了,说:"你捐钱,我这个意义就变了,就不叫农民老顽童大舞台,就不叫正能量"。这种坚持,让老顽童大舞台保持了纯粹的公益性质。
5.2 管理架构与团队运作
老顽童大舞台的管理呈现出 "核心 + 志愿者" 的模式。核心团队以老顽童朱大哥为中心,他既是创始人,也是主要组织者和主持人。老顽童的管理能力得到了广泛认可,"不管是表演能力,语言能力,他的组织能力都还是相当的强"。
除了老顽童,舞台还有一个重要角色 ——副麦三金。在直播中,三金负责配合老顽童调动气氛,协助管理现场秩序。当直播间人气低迷时,三金会通过激情的呐喊带动气氛,如 "直播间点点关注,直接上人冲",这种互动方式对提升人气起到了关键作用。
舞台还拥有大量的志愿者。据了解,这些志愿者来自各行各业,有退休教师、个体商户、普通工人等。他们义务承担着舞台搭建、设备维护、现场安保、清洁卫生等工作。一位志愿者说:"我们不为别的,就觉得这个舞台给大家带来了快乐,我们也想贡献一份力量"。
在内容管理上,老顽童大舞台坚持 "三不原则":不做商业广告、不搞低俗表演、不进行恶意炒作。这种严格的自律,让舞台保持了良好的文化氛围。
5.3 商业模式探索与创新
老顽童大舞台在保持公益性的同时,也在探索可持续的商业模式。目前主要有以下几种尝试:
特产推广模式。老顽童大舞台积极助力家乡特产推广,如开州柑橘、九龙山大米等。但与其他直播带货不同,老顽童不直接销售商品,而是通过展示和宣传,引导观众购买。他说:"开州老顽童要想推广家乡的土特产,光靠他一个人是不够的,一定要需要我们所有开州的父老乡亲们大家一起来推才行"。
流量变现模式。通过直播平台的流量,老顽童大舞台获得了一定的广告收入和合作机会。但老顽童对商业合作非常谨慎,他坚持只与有社会责任感的企业合作,拒绝一切损害舞台形象的商业行为。
文化旅游融合模式。老顽童大舞台正在探索与开州旅游产业的结合,通过舞台展示开州的旅游资源,吸引更多游客。一些旅行社已经开始推出 "开州大舞台之旅" 等特色旅游产品。
5.4 面临的挑战与应对策略
尽管老顽童大舞台取得了巨大成功,但也面临着一些挑战:
人才流失问题。随着知名度的提高,一些优秀的表演者可能会被其他平台挖走。老顽童的应对策略是:"我们不阻止任何人追求更好的发展,但希望他们记住,这里永远是他们的家"。同时,舞台也在不断发掘新人,保持活力。
竞争压力增大。随着大舞台经济的兴起,各地都在创办类似的舞台,竞争日趋激烈。老顽童的策略是坚持差异化发展,突出开州特色,"我们不和别人比规模,我们比的是文化内涵"。
运营成本上升。随着规模的扩大,舞台的运营成本也在增加。老顽童通过多种方式应对:一是提高运营效率,减少不必要的开支;二是寻求更多社会支持;三是探索新的收入来源。
内容创新压力。如何保持内容的新鲜感,避免同质化,是一个长期挑战。老顽童团队通过以下方式应对:定期更新节目形式,引入新的表演类型;鼓励原创作品,给创作者更多支持;加强与观众的互动,根据反馈调整内容。
六、未来展望与发展建议
开州农民老顽童大舞台的成功,不仅是一个文化现象,更是一个社会现象。它的出现,反映了新时代背景下人民群众对精神文化生活的迫切需求,也展现了民间文化的强大生命力。
从发展趋势看,老顽童大舞台有望在以下几个方面实现突破:
数字化转型加速。随着 5G 技术的普及和直播平台的发展,老顽童大舞台可以探索更多数字化创新。比如开发专属 APP,提供更丰富的互动功能;利用 VR/AR 技术,让观众有更沉浸式的观看体验;建立数字文化馆,保存和展示开州的文化遗产。
文旅融合深化。老顽童大舞台可以成为开州文旅融合的重要载体。通过打造 "大舞台 + 旅游" 模式,吸引更多游客来开州体验文化魅力。可以开发 "大舞台文化体验游",让游客不仅观看表演,还能参与其中,学习传统技艺。
品牌价值提升。随着影响力的扩大,老顽童大舞台的品牌价值将进一步提升。可以开发相关文创产品,如 "老顽童"IP 形象、舞台纪念商品等。同时,可以将成功经验复制到其他地区,打造 "老顽童" 系列文化品牌。
基于以上分析,对老顽童大舞台的发展提出以下建议:
保持初心,坚守公益。在商业化浪潮中,要始终坚持 "农民大舞台" 的定位,保持公益性和纯粹性。这是老顽童大舞台的核心竞争力,也是赢得民心的关键。
加强创新,提升品质。在内容创新上要下功夫,既要传承传统文化,又要适应时代需求。可以引入专业的艺术指导,提升表演水平;建立创作激励机制,鼓励原创作品。
完善机制,规范管理。随着规模的扩大,需要建立更加完善的管理机制。包括建立理事会制度,引入专业管理人才;完善财务管理制度,确保资金使用透明;建立风险防控机制,应对各种挑战。
开放合作,共赢发展。要以开放的心态寻求合作,与政府部门、企业、社会组织建立长期合作关系。特别是要加强与高校的合作,引入学术资源,提升文化内涵。
开州农民老顽童大舞台的故事还在继续。这个由普通农民创办的舞台,正在用自己的方式诠释着什么是真正的文化自信。它告诉我们,文化的生命力不在于形式的华丽,而在于是否扎根于人民群众。正如老顽童所说:"我们没有华丽的外表,也没有华丽的服装,就是主打接地气"。这种朴素的理念,恰恰成就了一个不平凡的文化奇迹。
在全面建设社会主义现代化国家的新征程上,像老顽童大舞台这样的民间文化平台必将发挥越来越重要的作用。它们不仅是文化传承的载体,更是连接传统与现代、城市与乡村、线上与线下的重要桥梁。让我们期待,在不久的将来,老顽童大舞台能够成为中国民间文化发展的一个缩影配资公司官网,为推动文化强国建设贡献更多力量。
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